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MARCHé DE L'ART NUMéRIQUE SIZE AND SHARE ANALYSIS - GROWTH TRENDS AND FORECASTS (2023 - 2030)

Marché des oeuvres d'art numériques, par type (peintures numériques, sculptures numériques, photographies numériques, collage numérique, Gif art, art artistique, autres), par moyen (2D, 3D, VR, AR, vidéo, interactif, autres), par canal de distribution (canaux en ligne, canaux hors ligne, autres), par utilisation finale (personnelle, commerciale, investissement, autres), par gamme de prix (moins de 100 $, 100 $ à 1 000 $, 1 000 $ à 10 000 $, plus de 10 000 $, autres), par type d'artiste (amateur, professionnel, indépendant, commercial, émergent, établi, autres), par géographie (Amérique du Nord, Amérique latine, Europe, Asie Pacifique, Moyen-Orient et Afrique)

  • Published In : Jan 2024
  • Code : CMI6293
  • Pages :140
  • Formats :
      Excel and PDF
  • Industry : Consumer Goods

La taille du marché de l'art numérique a été évaluée à 4 milliards de dollars en 2023 et devrait atteindre 12,1 milliards de dollars É.-U. d'ici 2030, croissance à un taux de croissance annuel composé (CAGR) de 17,1% entre 2023 et 2030. L'art numérique se réfère à l'art qui est créé et présenté dans numérique les formulaires utilisant la technologie numérique. Il comprend des peintures numériques, des dessins, des illustrations, des animations et d'autres genres créés sur des ordinateurs ou d'autres appareils électroniques. La popularité croissante de l'art numérique au sein du grand public, les progrès technologiques comme l'IA, le ML, l'AR/VR et l'augmentation des télévirements sont des facteurs clés de la croissance du marché.

Le marché des oeuvres numériques est segmenté par type, moyen, canal de distribution, utilisation finale, gamme de prix, type d'artiste et région. Par type, le segment de la peinture numérique représentait la plus grande part de plus de 25 % en 2023. Les peintures numériques gagnent en traction parmi les collectionneurs d'art en raison de leur attrait et de leur accessibilité uniques par rapport aux supports de peinture traditionnels. La possibilité de partager et de vendre instantanément des peintures numériques en tant qu'imprimés, ou NFT, stimule leur adoption.

Marché de l'art numérique Perspectives régionales

  • Amérique du Nord devrait être le plus grand marché d'œuvres d'art numériques au cours de la période de prévision, représentant plus de 38,5% de la part de marché en 2023. La croissance du marché en Amérique du Nord est attribuable à la forte concentration de musées, de galeries d'art, de maisons de vente aux enchères et de foires d'art de renom dans la région, ainsi qu'à une communauté florissante d'artistes numériques.
  • Europe On s'attend à ce que le marché des oeuvres numériques soit le deuxième marché en importance, représentant plus de 32,2 % de la part de marché en 2023. La croissance du marché en Europe est attribuée à la présence de grands centres d'art comme Paris, à l'intérêt croissant du millénaire pour l'art numérique et à l'adoption croissante de NFT.
  • Asie-Pacifique Le marché des oeuvres numériques devrait connaître la croissance la plus rapide, avec un TCAC de plus de 16,3 % au cours de la période de prévision. La croissance du marché en Asie-Pacifique est attribuée à l'accroissement de la population de la classe moyenne, avec des revenus disponibles croissants et l'intérêt pour la collecte d'art numérique.

Graphique 1. Part du marché mondial de l'art numérique (%), par région, 2023

MARCHé DE L'ART NUMéRIQUE

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Pilotes du marché de l'art numérique

  • Popularité croissante du numérique Formes artistiques: La popularité des formes d'art numériques comme les peintures numériques, l'art généré par l'IA, les modèles 3D, l'art VR/AR, et plus encore, augmente rapidement chez les créateurs et les consommateurs. L'œuvre d'art créée numériquement est devenue courante et acceptée comme moyen d'art légitime. Les possibilités créatives uniques, la shareabilité instantanée et une plus large portée offertes par les plateformes d'art numérique attirent même les artistes traditionnels à explorer ces supports. Ces dernières années, de grands musées et galeries d'art organisent des expositions dédiées à l'art numérique et aux nouveaux médias. De plus, la capacité de vendre l'art numérique en tant que NFT a fourni de nouvelles avenues de monétisation. Ce pilote est soutenu par des événements tels que le Whitney Museum of American Art qui lance un portail en ligne pour Net Art en 2018 et Christie en vente aux enchères de sa première œuvre NFT purement numérique en 2020.
  • Progrès technologiques: Progrès continus dans les technologies comme l'intelligence artificielle, l'apprentissage automatique, réalité augmentée, réalité virtuelle, modélisation 3D, et blockchain révolutionnent la création et la distribution d'art numérique. Les outils de peinture basés sur l'IA, par exemple, permettent même aux amateurs de créer des œuvres d'art détaillées. De même, VR permet de créer des expériences immersive multisensorielles. Les NFT et la chaîne de blocs permettent la propriété numérique et le commerce de l'art. Les réseaux 5G soutiennent la diffusion d'art de haute fidélité et la participation aux méta versets. De telles innovations élargissent les possibilités de création pour les artistes et rendent l'art numérique plus attrayant. Par exemple, le portrait généré par l'IA d'Obvious a vendu 432 000 $ US à une vente aux enchères de Christie, ce qui reflète une acceptation croissante.
  • Croissance des plateformes artistiques en ligne : Le nombre de plateformes en ligne spécialisées pour le partage, la vente et la collecte d'art numérique a énormément augmenté. Des plateformes comme Deviant Art, Art Station, la Fondation. app, et Super Rare répondent à divers genres d'art numérique et formats comme la peinture, la photographie, les environnements VR, l'art génératif, et plus encore. Ils permettent aux artistes indépendants de publier leurs oeuvres et de se connecter avec les conservateurs d'art, les galeries et les collectionneurs du monde entier. Les plateformes de médias sociaux comme Instagram, Tik Tok et YouTube sont également apparues comme des canaux populaires pour les artistes numériques. De plus, les marchés NFT comme OpenSea, Rarable et Nifty Gateway permettent le commerce d'œuvres numériques. Ces plateformes stimulent l'accessibilité, la distribution et la monétisation de l'art numérique.
  • Élargissement de la clientèle et du marché : La clientèle cible et le marché adressable de l'art numérique se sont multipliés au cours de la dernière décennie. Millennials et Gen Z montrent une plus grande appréciation de l'art numérique par rapport à l'art traditionnel. De plus, le commerce électronique et la pénétration des smartphones dans les économies émergentes ont ouvert de nouveaux marchés géographiques pour l'art numérique. L'adoption du design d'intérieur virtuel et du méta verset immobilier a ouvert le segment commercial. L'intérêt de l'investisseur pour les NFT a créé une toute nouvelle classe d'actifs pour la monétisation des oeuvres numériques. Par exemple, la principale maison d'enchères Sotheby's a ouvert Meta verse HQ dans le monde crypto-virtuel Decentraland en 2022, soulignant la portée de l'art numérique virtuel.

Possibilités du marché de l'art numérique

  • La réalité augmentée : La technologie de la réalité augmentée (AR) offre d'immenses possibilités de porter les expériences d'art numérique à un niveau supérieur en les intégrant dans des environnements réels. Les artistes peuvent créer des installations d'art AR convaincantes, interactives et multisensorielles visualisées via des smartphones et des casques AR. Les marques peuvent utiliser l'art numérique AR pour améliorer l'engagement des consommateurs. Par exemple, Pepsi a créé à Londres une exposition d'art de la réalité augmentée basée sur l'œuvre de l'artiste de rue Jen Stark. Des marques de luxe comme Christie-S et Hamburg Atelier ont présenté des galeries d'art numériques AR. L'amélioration des capacités d'EI et la diminution des coûts encourageront l'adoption. Pepsi est une boisson gazeuse gazeuse bien connue avec une saveur de cola, fabriquée par PepsiCo. PepsiCo, la société derrière Pepsi, offre un portefeuille inégalé de nourriture et de boissons, reflétant les goûts variés des consommateurs à l'échelle mondiale. La marque est également connue pour ses différentes extensions de produits, comme Pepsi Max et Pepsi Zero Sugar.
  • Évolution du métabolisme : Les mondes virtuels métaversaux comme Decentralet fournissent une nouvelle plateforme pour mettre en valeur et découvrir l'art numérique et ouvrir de nouvelles opportunités de revenus via l'immobilier virtuel. Les artistes numériques peuvent présenter leurs œuvres dans les galeries et événements métaverses. Les collaborations de marque peuvent également aider les artistes à s'exposer en métaverse. De plus, la combinaison du métaverse, du VR et du AR peut entraîner des expositions et des événements artistiques hautement immersifs. Par exemple, sans but lucratif Save Art Space a exposé des œuvres d'art VR dans Decentraland terre métaverse en 2021. À mesure que le métaverse gagne en traction, il émergera comme un nouveau canal chaud pour l'art numérique.
  • Adoption principale dans l'industrie de l'art :. Bien que l'art numérique ait récemment acquis une plus grande reconnaissance, il représente encore une petite partie de l'art mondial ~50 millions de dollars Cependant, le marché s'ouvre peu à peu à des œuvres numériques et NFT. Les plus grandes maisons d'enchères comme Christie et Sotheby ont vendu des NFT d'art numérique record signalant l'adoption institutionnelle. Des artistes établis comme Beeple entrent dans l'espace NFT. Les galeries exposent des œuvres numériques aux côtés de l'art physique. De tels développements indiquent que l'art numérique est sur le point d'être adopté dans le monde de l'art.
  • Expansion géographique : De nombreux grands marchés géographiques possèdent un potentiel énorme inexploité pour l'art numérique en raison de leur démographie et de leur pénétration numérique croissante. Les pays en développement comme l'Inde, le Brésil, la Malaisie et d'autres pays de l'Asie du Sud-Est et de l'Amérique latine ont des populations jeunes, des revenus disponibles en hausse, un accès accru aux smartphones et à Internet, et des scènes d'art et de culture numériques en évolution. Des leaders du commerce électronique comme Flipkart s'associent avec des artistes numériques en Inde. L'exploitation précoce de ces marchés à forte croissance constituera une opportunité essentielle. Il faudra des stratégies nuancées adaptées aux contextes locaux.

Couverture du rapport sur le marché de l'art numérique

Couverture du rapportDétails
Année de base:2022Taille du marché en 2023:4 milliards de dollars
Données historiques pour :2017 à 2021Période de prévision:2023 - 2030
Période de prévision 2023 à 2030 TCAC:17,1%2030 Projection de valeur :12,1 milliards de dollars É.-U.
Géographies couvertes:
  • Amérique du Nord : États-Unis et Canada
  • Amérique latine : Brésil, Argentine, Mexique et reste de l'Amérique latine
  • Europe: Allemagne, Royaume-Uni, Espagne, France, Italie, Russie et reste de l'Europe
  • Asie-Pacifique : Chine, Inde, Japon, Australie, Corée du Sud, ANASE et reste de l'Asie-Pacifique
  • Moyen-Orient et Afrique:Pays du CCG, Israël, Afrique du Sud, Afrique du Nord et Afrique centrale et reste du Moyen-Orient
Segments couverts:
  • Par type: Peintures numériques, Sculptures numériques, Photographies numériques, Collage numérique, Gif Art, Art Generatif, Autres (VR, AR artwork)
  • Par moyen: 2D, 3D, VR, AR, Vidéo, Interactive, Autres (Gif, Texte)
  • Par canal de distribution : Canaux en ligne, Canaux hors ligne, Autres
  • Par utilisation finale : Personnel, Commercial, Investissement, Autres
  • Par gamme de prix : Moins de 100 $, 100 $ à 1 000 $, 1 000 $ à 10 000 $, Plus de 10 000 $, Autres
  • Par type d'artiste : Amateur, Professionnel, Indépendant, Commercial, Émergent, Établi, Autres
Sociétés concernées:

DeviantArt, Nifty Gateway, SuperRare, Fondation, MakersPlace, ConnuOrigine, Async Art, ArtBlocks, OpenSea, Rarable, NTWRK, ArtStation, Artsy, Saatchi Art, Singulart, DigitalArt4Climat, Hic et Nunc, Showtime, Verisart, Artmajeur

Facteurs de croissance :
  • La popularité croissante des formes d'art numériques
  • Progrès technologiques en AI, ML, AR/VR, blockchain, etc.
  • Croissance des plateformes et communautés d'art en ligne
  • Élargir la clientèle et le marché adressable
Restrictions et défis :
  • Propriété physique limitée et expérience artistique tangible
  • Surcommercialisation et fatigue artistique
  • Absence de réglementation et de normes appropriées
  • Contraintes liées à l'acceptation de l'industrie de l'art traditionnel

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Tendances du marché de l'art numérique

  • Évolution des médias sociaux pour l'art numérique : Les plateformes de médias sociaux comme Instagram, Tik Tok et YouTube sont apparues comme des canaux extrêmement populaires pour les artistes numériques pour partager leur portfolio, créer des vidéos en décalage temporel documentant leur processus créatif, et engager directement avec les amateurs d'art. Ces plateformes rendent l'art numérique plus accessible au grand public. De nombreuses célébrités comme Grimes et Paris Hilton sont entrées dans l'espace art NFT, sur la vague des médias sociaux. Les plateformes sociales elles-mêmes reconnaissent l'attrait de l'art numérique parmi les utilisateurs. Par exemple, Instagram a ajouté une prise en charge pour afficher les NFT. Instagram est une plateforme de médias sociaux populaire qui permet aux utilisateurs de se connecter avec des amis, de partager des moments et d'explorer leurs intérêts. Il permet aux utilisateurs de poster des photos et des vidéos, de partager des histoires et de découvrir du contenu de comptes et de créateurs dans le monde entier. La plateforme propose également des éléments interactifs tels que des discussions de groupe, le partage d'amis proches et de courtes vidéos divertissantes via Reels.
  • L'art physique et numérique : Les artistes et les galeries mélangent de plus en plus de moyens physiques et numériques et d'expériences de manière novatrice pour profiter du meilleur des deux mondes. Certains exemples comprennent la présentation d'œuvres d'art numériques et physiques dans des expositions hybrides, l'intégration de projections et d'affichages numériques dans des espaces de galerie physique, et la création de rendus physiques de l'art numérique par l'impression 3D ou des cadres intelligents. Parmi les exemples notables, mentionnons les expériences d'art numérique immersive de Team Lab au Japon et le Museum of Other Realities, qui expose l'art VR dans des salles de galerie physique.
  • Environnement Durabilité : La durabilité environnementale devient une considération importante pour les plateformes numériques et les infrastructures qui soutiennent la création et la distribution d'art numérique. Des processus à forte intensité énergétique comme l'exploitation de cryptographies ont été examinés. En réponse, des marchés comme Open Sea et Rarable passent à des chaînes de blocs plus économes en énergie comme Tezos. Les plates-formes permettent également les achats de TVN hors carbone. Les plateformes d'art numérique éco-conscient comme Aerial gagnent en importance. Ces efforts seront essentiels à la viabilité à long terme à mesure que les parties prenantes seront davantage axées sur la durabilité.
  • Évolution des modèles de propriété numérique : Bien que les télévirements soient actuellement le principal moyen d'établir la provenance et la propriété des oeuvres d'art numériques, de nouveaux modèles de propriété et de gestion des droits numériques émergent. Par exemple, Hand, une startup malaisienne, utilise l'IA et le cryptage pour générer des certificats de droits numériques établissant la propriété. De même, d'autres startups explorent des solutions basées sur l'identité décentralisée et des preuves zéro connaissance. L'interopérabilité entre les solutions pour offrir aux artistes davantage de choix sera importante à l'avenir. Cet espace promet de devenir plus nuancé et mature.
  • Par exemple : Selon une enquête réalisée en 2022 par le National Endowment for the Arts, 58 % des adultes américains se sont sentis dépassés par la quantité d'art disponible en ligne.

Les restrictions du marché de l'art numérique

  • Propriété physique limitée et expérience limitée : Pour de nombreux collectionneurs et passionnés d'art traditionnel, le manque d'originals physiques et d'expériences artistiques tangibles associés à l'art numérique demeure un obstacle majeur à l'adoption. L'inquiétude concernant les droits de propriété et la longévité des achats d'art numérique basés sur NFT crée également une hésitation. Même si les technologies telles que AR et VR visent à améliorer les expériences d'art numérique, la propriété physique et l'observation intime des œuvres d'art physiques restent inégalées. Cela peut limiter la taille du marché, en particulier chez les acheteurs d'art conventionnel.
  • Solde de contrepartie : Encourager les artistes et les galeries à offrir des modèles hybrides où les achats numériques d'art viennent avec une certaine forme de représentation physique ou d'artefact. Utiliser la technologie de chaîne de blocs pour créer des jetons numériques qui représentent la propriété ou une part d'une œuvre d'art physique
  • La fatigue artistique de Surexploitation : Comme les espaces d'art numérique voient une plus grande attention générale, il y a un risque de perdre une certaine exclusivité et de diluer l'espace à travers la commercialisation et les tendances alimentées par hype. La prolifération d'oeuvres mineures dérivées de NFT rappelant l'art d'Internet précoce et un comportement trop spéculatif peut conduire à la fatigue et à la désillusion. Le maintien des normes de conservation, la promotion des artistes axés sur l'artisanat et la prévention de l'exploitation seront importants pour bâtir un marché sain à long terme.
  • Par exemple : Le boom de l'œuvre d'art alimentée par la pandémie de 2020-2021 semble maintenant subventionner, car les gens aspirent à moins de stimulation et à un retour à une création et à une consommation plus significatives. Des plates-formes comme les sites de médias sociaux, qui ont déjà provoqué une exposition énorme et les ventes subséquentes pour l'art / luttent maintenant pour couper à travers le bruit.
  • Solde de contrepartie : En se concentrant sur la qualité sur la quantité, les plateformes numériques peuvent favoriser une base de collecteurs plus exigeante et moins fatiguée. Fournir un contenu éducatif qui permet de mieux comprendre l'art numérique, y compris son histoire, ses techniques et son importance culturelle.
  • Manque de réglementation et de normes appropriées : Le marché de l'art numérique manque actuellement de réglementation, de normes et de cadres de gouvernance appropriés. La fraude par le biais de fausses identités, d'art volé et de transactions de lavage est courante en raison du caractère anonyme des transactions. La gestion du droit d'auteur pour l'art génératif et les espaces virtuels métaversaux reste ambiguë. La façon dont les règlements traditionnels s'appliquent à ces nouveaux supports est incertaine. L'élaboration de cadres efficaces, de pratiques exemplaires et de mécanismes de surveillance impliquant les intervenants sera essentielle à mesure que le marché arrivera à maturité. Par exemple: Selon une enquête de la Conférence des Nations Unies sur le commerce et le développement publiée en 2022, environ 70 % des acheteurs d'art ont cité le manque de clarté de la propriété et les problèmes d'authentification comme principaux obstacles à l'investissement dans les collections d'art numériques.
  • Solde de contrepartie : l' établissement de protocoles standard pour la création et le commerce d' art numérique est important . Collaborer avec les entités juridiques pour comprendre les implications des lois existantes sur l'art numérique et préconiser de nouvelles réglementations qui répondent à des préoccupations spécifiques sur le marché de l'art numérique telles que les questions de droit d'auteur, les redevances d'artiste et la protection des consommateurs

Vue de l'analyste

Le marché de l'art numérique est motivé par la popularité croissante des formes d'art numérique telles que les jetons non fongibles (NFT), les peintures numériques, l'art généré par ordinateur, etc. L'adoption de la technologie de la chaîne de blocs a permis la création et la transaction d'œuvres d'art numériques par le biais de TRN, ce qui a suscité un grand intérêt chez les collectionneurs et les investisseurs. L'industrie de l'art connaît une perturbation massive par l'entrée de la technologie, qui a suscité des opportunités pour de nouveaux modèles d'affaires. La région de l'Asie-Pacifique devrait être le marché de l'art numérique qui connaît la croissance la plus rapide grâce à l'adoption de technologies de plus en plus répandues et à une population jeune et dynamique dans des pays comme la Chine et l'Inde. Bien que les plates-formes soutenues par la chaîne de blocs facilitent la propriété et les transactions des actifs numériques, les préoccupations concernant les impacts environnementaux des monnaies crypto utilisées dans ces plates-formes constituent une contrainte à la croissance. Bien qu'il s'agisse d'un secteur relativement naissant, l'intérêt croissant et l'augmentation exponentielle du volume des transactions et des prix payés pour des oeuvres numériques notables indiquent un fort potentiel pour les années à venir. Toutefois, l'absence de réglementation uniforme et la non-acceptation des galeries d'art traditionnelles et des critiques continuent d'entraver l'intégration de l'art numérique et cryptographique. La popularité croissante des concerts virtuels et des environnements métaversaux stimulera la demande de collections et d'expériences numériques. Compte tenu de l'augmentation des investissements dans les plateformes et les marchés numériques, on s'attend à une consolidation dans le paysage actuel de l'industrie de l'art numérique. Alors que l'art généré par ordinateur ou l'IA offre une opportunité en augmentant considérablement l'offre et en réduisant les coûts.

Faits nouveaux

Lancement de nouveaux produits

  • En novembre 2022, Art déviant lancé DeviantArt Protect pour protéger les œuvres d'art NFT des artistes à l'aide de signatures numériques basées sur blockchain. Cela protège contre une utilisation non autorisée et prouve la propriété et l'authenticité. DeviantArt est une plateforme communautaire qui permet aux membres de publier de l'art original, de collaborer avec des pairs et de se connecter à d'autres réseaux sociaux pour promouvoir leur contenu. Il opère sur les segments du marché des médias et du divertissement, générant des revenus grâce à des annonces publicitaires et des abonnements payants.
  • En juin 2022, Nifty Gateway s'est associée à Warner Bros. ,Produits de consommation pour lancer des objets de collection NFT officiels de marque DC, permettant aux fans de posséder des œuvres numériques authentifiées DC. Nifty Gateway est une plateforme d'enchères en ligne d'art numérique pour les jetons non fongibles (NFT). La plateforme est connue pour mettre l'accent sur l'art numérique haut de gamme et les collections protégées, et offre régulièrement des collections en édition limitée grâce à des partenariats avec des artistes de haut niveau. Nifty Gateway offre une option de garde, ce qui signifie qu'elle sert de tierce partie pour garder les actifs numériques sécurisés. La plateforme génère des revenus grâce aux frais de transaction et a un partenariat avec la maison d'enchères Sotheby's.
  • En mars 2022, Lieu des fabricants introduisit la fonction « Lazy Minting » pour permettre une fusion facile des TPN sans exiger de portefeuilles de crypto-monnaie ou de paiement. Cela améliore l'accessibilité pour les artistes. Créateurs Place est un premier marché pour la découverte, la collecte et l'investissement d'œuvres numériques rares et authentiques par des artistes et des créateurs de premier plan. D'autre part, MakerPlace by Michaels est une plateforme pour acheter et vendre de l'artisanat fait à la main, explorer des cours d'art en ligne, et profiter des visites des amateurs d'artisanat.

Acquisition et partenariats

  • En septembre 2022, OpenSea a acquis Dharma Labs et est entré sur le marché des prêts NFT pour permettre l'utilisation des NFT comme garantie pour les prêts. Cela débloque la liquidité pour les propriétaires de NFT.
  • En août 2022, Rarable s'est associé à la marque de luxe Paco Rabanne pour lancer une métaverse de marque et des gouttes NFT d'articles de mode numériques. Il élargit sa présence dans le métaverse. Rarable est une plate-forme multi-chaînes qui permet aux artistes et créateurs numériques d'émettre et de vendre des actifs cryptographiques personnalisés qui représentent la propriété dans leur travail numérique. C'est un marché pour les jetons non fongibles (NFT) où les utilisateurs peuvent acheter, vendre et créer des NFT. Racible abrite des milliers d'artistes et de collectionneurs, créant et échangeant des oeuvres immuables sans code. La plateforme est alimentée par le jeton RARI, qui est utilisé pour le trading sur OpenSea
  • En mai 2022, NTWRK a collaboré avec Beeple, le principal artiste de NFT, pour offrir des NFT emblématiques grâce au commerce en direct et rendre l'art numérique plus accessible au grand public.

Graphique 2. Part du marché mondial de l'art numérique (%), par moyen, 2023

MARCHé DE L'ART NUMéRIQUE

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Meilleures entreprises du marché de l'art numérique

  • Art déviant
  • Nifty Gateway
  • Super Rare
  • Fondation
  • Lieu des fabricants
  • Origine connue
  • Async Art
  • Blocks d'art
  • Ouvrir la mer
  • Rarable
  • NT2
  • ArtStation
  • Arts
  • Art Saatchi
  • Singulart
  • DigitalArt4Climate
  • Hic et Nunc
  • Afficher
  • Verisart
  • Artmajeur

Définition: Le marché des oeuvres d'art numériques se réfère au marché des oeuvres d'art créées et affichées par le biais de technologies et de plateformes numériques. Il englobe divers genres d'arts visuels et audiovisuels comme les peintures numériques, les dessins, la photographie, les animations, et plus encore, qui sont fabriqués à l'aide d'ordinateurs, tablettes, smartphones et autres appareils électroniques. Ces œuvres peuvent intégrer des techniques et des médiums traditionnels et numériques. Les catégories populaires comprennent les peintures numériques, l'IA/art algorithmique, l'art pixel, l'art fractal, l'art 3D/VR, l'art génératif et les sculptures numériques, les photographies, les collages, les GIF et les vidéos courtes. Le marché a gagné une traction significative au cours de la dernière décennie en raison de la prolifération des applications créatives, des plateformes numériques comme Deviant Art, et de la montée des NFT permettant la monétisation de l'art numérique. Le marché s'adresse à des artistes, des galeries, des musées, des foires d'art, des maisons de vente aux enchères, des designers d'intérieur, des annonceurs, des sociétés de jeu, des plateformes de médias sociaux et des collectionneurs sur des segments personnels, commerciaux et d'investissement.

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Sakshi Suryawanshi

Sakshi Suryawanshi is a Research Consultant with 6 years of extensive experience in market research and consulting. She is proficient in market estimation, competitive analysis, and patent analysis. Sakshi excels in identifying market trends and evaluating competitive landscapes to provide actionable insights that drive strategic decision-making. Her expertise helps businesses navigate complex market dynamics and achieve their objectives effectively.

Frequently Asked Questions

La taille du marché mondial de l'art numérique a été évaluée à 4 milliards de dollars en 2023 et devrait atteindre 12,1 milliards de dollars en 2030.

Les facteurs clés qui entravent la croissance du marché des oeuvres d'art numériques sont. Propriété et expérience physiques limitées, fatigue artistique causée par la commercialisation excessive, absence de réglementation et de normes appropriées

Les principaux facteurs à l'origine de la croissance du marché des oeuvres d'art numériques sont : Popularité croissante des formes d'art numérique, progrès technologiques, croissance des plateformes d'art en ligne, expansion de la clientèle et du marché

Le segment principal du marché des œuvres d'art numériques est la 3D en raison de son attrait unique et sa shareability parmi les collectionneurs d'art.

DeviantArt, Nifty Gateway, SuperRare, Fondation, MakersPlace, ConnuOrigine, Async Art, ArtBlocks, OpenSea, Rarable, NTWRK, ArtStation, Artsy, Saatchi Art, Singulart, DigitalArt4Climat, Hic et Nunc, Showtime, Verisart, Artmajeur.

L'Amérique du Nord devrait diriger le marché des oeuvres numériques.
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