디지털 아트웍 시장 크기 및 점유율 분석 - 성장 추세 및 예측 (2023 - 2030)

Digital Artwork Market 크기가 평가되었습니다. US$ 4 Bn 에서 2023 견적 요청 US$ 12.1 Bn 로 2030, 합성 연간 성장률 증가 (CAGR)의 17.1% 2023에서 2030. Digital 삽화는 창조되고 선물하는 예술을 나타납니다 제품정보 디지털 기술을 사용하여 형태. 그것은 컴퓨터 또는 다른 전자 장치에 창조된 디지털 방식으로 회화, 그림, 삽화, 생기 및 다른 장르를 포함합니다. 주류 청중들 사이에서 디지털 예술의 성장 인기, AI, ML, AR/VR과 같은 기술의 발전, 그리고 NFT의 상승은 시장 성장을 모는 중요한 요인입니다.

디지털 아트웍 시장은 유형, 매체, 배급 수로, 끝 사용, 가격 범위, 예술가 유형 및 지구에 의해 구분됩니다. 유형에 의해 디지털 그림 세그먼트는 2023 년에 25 % 이상의 가장 큰 점유율을 차지했습니다. 디지털 회화는 전통적인 회화 매체와 비교된 그들의 유일한 매력 및 접근성 때문에 예술 수집가의 사이에서 뜻깊은 견인을 얻는다. 즉시 공유하고 디지털 방식으로 그림을 인쇄로 판매하는 능력, 또는 NFTs는, 그들의 채택을 밀어줍니다.

Digital Artwork 시장 지역 통찰력

• 북아메리카 예측 기간 동안 디지털 아트 워크의 가장 큰 시장이 될 것으로 예상되며, 시장 점유율의 38.5% 이상 차지 2023. 북미 시장에서의 성장은 유명한 박물관, 미술관, 경매 하우스 및 예술 박람회의 높은 농도로, 디지털 아티스트의 세련 된 커뮤니티와 함께 지역에있는 것입니다.
• 유럽 연합 (EU) 시장은 디지털 아트웍을 위한 두 번째로 큰 시장이 될 것으로 예상되며, 2023년 시장 점유율 32.2% 이상을 차지합니다. 유럽 시장에서 시장의 성장은 파리와 같은 주요 예술 허브의 존재에 특성화되고, 디지털 아트의 밀레니엄 관심, 성장 NFT 채택.
• 아시아 태평양 시장은 예측 기간 동안 16.3% 이상의 CAGR과 디지털 아트웍을 위한 가장 빠르게 성장하는 시장이 될 것으로 예상됩니다. 아시아 태평양 시장의 성장은 일회용 수입 및 디지털 아트 수집에 관심 증가와 중간 수준의 인구를 확장하는 것으로 간주됩니다.

한국어 1. 글로벌 디지털 아트웍 시장 점유율 (%), 지역별, 2023

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디지털 아트 워크 마켓 드라이버

• Digital의 인기 예술 모양: 디지털 페인팅, AI-generated 아트, 3D 모델, VR/AR 아트 등 디지털 아트 형태의 인기를 끌고 있으며, 크리에이터와 소비자 모두에게 빠르게 성장하고 있습니다. Digitally-created 삽화는 주류가되고 합법적인 예술 매체로 받아들여졌습니다. 디지털 아트 플랫폼에서 제공하는 독특한 창조적 인 가능성, 즉석 공유 가능성 및 더 넓은 범위는 이러한 매체를 탐구하기 위해 전통 예술가조차 끌어 들입니다. 최근 몇 년 동안 미술관 및 미술관은 디지털 및 새로운 미디어 예술에 중점을 둔 전용 전시회를 개최했습니다. 또한 NFT로 디지털 아트를 판매 할 수있는 능력은 새로운 수익 창출을 제공했습니다. 이 드라이버는 Whitney Museum of American Art와 같은 이벤트에 의해 지원됩니다. Net Art의 온라인 포털 2018 및 Christie의 경매는 2020 년 최초의 순수 디지털 NFT 작품입니다.
• 과학 기술: 인공 지능, 기계 학습과 같은 기술의 지속적인 발전, 증강 현실, 가상 현실, 3D 모델링 및 블록 체인은 디지털 아트 생성 및 배포를 혁명화합니다. AI 기반 그림 도구, 예를 들어, 심지어 아마추어가 세부 작품을 만들 수 있습니다. 마찬가지로 VR은 immersive 멀티 센서 경험을 만들 수 있습니다. NFT 및 블록 체인은 디지털 소유권 및 예술 거래 권한을 부여합니다. 5G 네트워크 지원 고휘도 예술 스트리밍 및 메타 횡단 참여. 이러한 혁신은 예술가를위한 창조적 인 가능성을 확장하고 디지털 아트를 더 매력적으로 만드는 것입니다. 예를 들어, Obvious' AI-generated portrait sold for US $432,000 에 the Christie’s auction, 반영 상승 수용.
• 온라인 아트 플랫폼의 성장: 공유, 판매 및 디지털 아트 수집을위한 전문 온라인 플랫폼의 수는 엄청난 성장했습니다. Deviant Art, Art Station, Foundation과 같은 플랫폼. 응용 프로그램, 슈퍼 희토류는 다양한 디지털 아트 장르와 그림, 사진, VR 환경, 유전 예술 등 다양한 형식을 제공합니다. 그들은 독립적 인 예술가들에게 작품을 게시하고 예술 큐레이터, 갤러리, 수집가와 함께 연결합니다. Instagram, Tik Tok 및 YouTube와 같은 소셜 미디어 플랫폼은 디지털 아티스트를위한 인기있는 채널로 나뉩니다. 또한 OpenSea, Rarible 및 Nifty Gateway와 같은 NFT 마켓 플레이스는 디지털 아트 워크의 거래를 가능하게합니다. 이 플랫폼은 디지털 아트의 접근성, 배포 및 수익화를 구동하고 있습니다.
• 확장 고객 기초와 시장: 디지털 아트의 대상 고객 기반 및 주소 가능한 시장은 지난 10 년 동안 매니폴드를 확장했습니다. Millennials와 Gen Z는 전통적인 예술과 비교된 디지털 예술에 대한 더 큰 감사를 보여줍니다. 또한, 전자 상거래 및 스마트 폰 침투는 신흥 경제의 새로운 지리적 시장을 디지털 아트에 잠금 해제했습니다. 가상 인테리어 디자인과 메타 횡단 부동산의 채택은 상업적인 세그먼트를 열었습니다. NFTs의 투자자 관심은 디지털 작품을 수익화하기위한 전체 새로운 자산 클래스를 만들었습니다. 예를 들어, 경매 집 Sotheby의 오픈 Meta verse HQ 암호화 가상 세계 Decentraland 2022, 가상 디지털 예술의 도달 강조.

디지털 아트웍 시장 기회

• 증강 현실 활용: 증강현실(AR) 기술은 디지털 아트 체험을 현실세계환경에 통합함으로써 새로운 시대를 선도할 수 있는 immense 범위를 제시합니다. 아티스트는 스마트폰과 AR 헤드셋을 통해 시청할 수 있는 멀티센서 AR 아트 설치를 만들 수 있습니다. 브랜드는 향상된 소비자 참여를 위해 AR 디지털 아트를 활용할 수 있습니다. 예를 들어, Pepsi는 거리 예술가 Jen Stark의 작품을 기반으로 런던에서 증강 현실 예술 전시회를 만들었습니다. Christie와 Hamburg Atelier와 같은 럭셔리 브랜드는 AR 디지털 아트 갤러리를 전시했습니다. AR 기능 및 감소 비용의 Advancing은 채택을 격려합니다. Pepsi는 PepsiCo. PepsiCo, PepsiCo, PepsiCo에 의해 제조 된 코라 맛과 잘 알려진 탄화 된 청량 음료입니다. PepsiCo는 전 세계적으로 다양한 소비자 취향을 반영하는 식품 및 음료 포트폴리오를 제공합니다. 상표는 또한 Pepsi Max와 Pepsi Zero Sugar와 같은 그것의 각종 제품 연장을 위해 알려져 있습니다.

• Metaverse의 진화: Decentraland와 같은 Metaverse 가상 세계는 디지털 예술을 경험하고 가상 부동산을 통해 새로운 수익 기회를 열어 새로운 플랫폼을 제공합니다. 디지털 아티스트는 메타버스 갤러리와 이벤트에서 작품을 전시할 수 있습니다. 브랜드 협업은 아티스트가 메타버스 노출을 돕는 데 도움을 줄 수 있습니다. 또한, 메타버스, VR 및 AR을 결합하여 고도의 몰입형 아트 전시회 및 행사에서 발생할 수 있습니다. 예를 들어 비영리 Save Art Space는 2021 년 Decentraland metaverse 토지에서 VR 작품을 전시했습니다. metaverse 이득 견인으로, 디지털 예술을위한 뜨거운 새로운 채널로 등장합니다.
• 예술 기업에 있는 주류 Adoption:· 디지털 아트는 최근 더 넓은 인식을 얻었지만, 여전히 ~ $ 50 백만의 세계 예술의 작은 부분을 나타냅니다. 그러나 시장은 점차 디지털 및 NFT 작품을 구현하기 위해 개방됩니다. Christie와 Sotheby와 같은 경매 주택을 리드하는 것은 기록 깨는 디지털 아트 NFTs 신호 기관 채택을 판매했습니다. Beeple와 같은 예술가가 NFT 공간에 들어갑니다. 갤러리는 물리적 예술과 함께 디지털 작품을 전시하고 있습니다. 이러한 개발은 디지털 아트가 예술 세계에서 주류 채택의 cusp에 있음을 나타냅니다.
• Geographical 확장: 많은 큰 지리적 시장은 인구 통계 및 디지털 침투로 인해 디지털 예술에 대한 엄청난 잠재력을 보유합니다. 인도, 브라질, 말레이시아 및 동남 아시아 및 라틴 아메리카의 다른 국가 개발 젊은이, 기술 - savvy 인구, 놀라운 일회용 소득, 증가 스마트 폰 및 인터넷 액세스, 및 진화 디지털 예술 및 문화 장면. Flipkart와 같은 전자 상거래 리더는 인도의 디지털 아티스트와 제휴하고 있습니다. 이 높은 성장 시장을 초기에 태핑하는 것은 중요한 기회입니다. 현지 상황에 맞는 nuanced 전략이 필요합니다.

Digital Artwork 시장 동향

• 디지털 아트를 위한 소셜 미디어의 진화: Instagram, Tik Tok 및 YouTube와 같은 소셜 미디어 플랫폼은 디지털 아티스트가 포트폴리오를 공유하고 창의적인 프로세스를 문서화하고 직접 아트 애호가와 함께 참여하는 시간을 만듭니다. 이 플랫폼은 주류 관객에게 더 접근 할 수있는 디지털 아트를 만듭니다. Grimes와 Paris Hilton과 같은 많은 주류 유명 인사들은 소셜 미디어 파를 타고 NFT 예술 공간을 입력했습니다. 사회 플랫폼 자체는 사용자 중 디지털 예술의 매력을 인식하고 있습니다. 예를 들어, Instagram은 NFT 표시에 대한 지원을 추가했습니다. Instagram은 사용자가 친구와 연결 할 수있는 인기있는 소셜 미디어 플랫폼이며, 순간을 공유하고, 관심을 탐구합니다. 그것은 사용자가 사진을 게시하고 비디오를 공유, 스토리를 공유하고, 세계의 계정과 제작자로부터 콘텐츠를 발견 할 수 있습니다. 이 플랫폼은 그룹 채팅, 가까운 친구 공유 및 Reels를 통해 짧은 재미있는 비디오와 같은 상호 작용 요소를 제공합니다.
• 물리적 및 디지털 아트 : 아티스트 및 갤러리는 점점 더 물리적 및 디지털 매체와 혁신적 방법으로 경험을 혼합하여 세계 최고의 경험을 즐길 수 있습니다. 일부 예제에는 하이브리드 전시에서 함께 디지털 및 물리적 아트 작품을 전시하고 디지털 투사 및 물리적 갤러리 공간에 전시하고 3D 인쇄 또는 스마트 프레임을 통해 디지털 아트의 물리적 학습을 창출합니다. 주목할만한 예로는 일본 팀랩의 몰입형 디지털 아트 체험과 기타 리얼리티 박물관이 있으며, 실제 갤러리 룸에서 VR 아트를 표시합니다.
• 제품정보 지속 가능성: 환경 지속 가능성은 디지털 아트 생성 및 배포를 지원하는 디지털 플랫폼 및 인프라에 대한 중요한 고려 사항으로 부상됩니다. Crypto Mining과 같은 에너지 집중 프로세스는 scrutiny 아래 왔습니다. 응답에서, Open Sea와 Rarible 같은 시장은 Tezos와 같은 에너지 효율적인 블록 체인으로 이동하고 있습니다. 플랫폼은 탄소 오프셋 NFT 구매도 가능합니다. 공중 같은 Eco 의식적인 디지털 예술 플랫폼은 prominence를 얻는다. 이 노력은 이해 관계자가 더 지속 가능성에 초점을 맞춘 장기적인 책임을 위해 중요합니다.
• 디지털 소유권 모델의 진화: NFTs는 현재 디지털 작품에 대한 검증 및 소유권을 수립하는 데 사용되는 방법이며, 새로운 디지털 소유권 및 권리 관리 모델은 신중합니다. 예를 들어, 손, Malaysian 시작, AI 및 암호화를 사용하여 디지털 권한 인증서를 생성 소유권. 마찬가지로, 다른 시작은 분산 된 정체성 및 Zero-knowledge 증거를 기반으로 솔루션을 탐구하고 있습니다. 해결책의 맞은편에 상호 운용성은 더 많은 선택을 가진 예술가를 제공할 것입니다 중요한 앞으로. 이 공간은 더 많은 nuanced 및 성숙한 것으로 약속합니다.
• 예를 들면: 예술에 대한 국가 내구 조사에 따르면 미국 성인의 58%는 온라인으로 예술의 양에 의해 압도적 인 느낌을보고했다.

디지털 아트웍 시장 Restraints

• 제한된 물리적 소유권 및 경험: 많은 전통적인 예술 수집가 및 열광자를 위해, 디지털 예술과 관련된 물리적 원본과 tangible 예술 경험의 부족은 채택에 중요한 장벽 남아 있습니다. NFT 기반 디지털 아트 구매에 대한 소유권 및 Longevity에 대한 우려는 또한 hesitancy를 만듭니다. AR 및 VR과 같은 기술로 디지털 아트 경험을 향상시키고 신체적 소유권과 신체적 예술의 친밀한 관찰은 일치하지 않습니다. 이것은 전통적인 예술 구매자 중 특히 주소가 없는 시장 크기를 변형시킬 수 있습니다.
• 카운터 균형: 디지털 아트 구매가 물리적 표현 또는 artifact의 일부 형태와 함께 제공되는 하이브리드 모델을 제공 할 수 있습니다. 블록 체인 기술을 활용하여 소유권 또는 물리적 작품의 공유를 나타내는 디지털 토큰을 만들 수 있습니다.
• 예술 피로 from 상업화에: 디지털 아트 공간으로 더 큰 주류주의를 보며, 상업화와 하이페 연료 동향을 통해 공간을 잃는 위험이 있습니다. 미성년자 파생 NFT의 확산은 초기 인터넷 예술의 반향과 과감한 행동은 피로와 해고로 이어질 수 있습니다. 공예품에 중점을 둔 아티스트를 육성하고 악용을 방지하는 것은 건강한 장기 시장을 구축하는 것이 중요합니다.
• 예를 들면: 2020-2021의 공황 연료화 된 작품 붐은 사람들이 더 의미있는 생성과 소비에 대한 더 적은 자극과 수익을 창출하는 것으로 나타났습니다. 소셜 미디어 사이트와 같은 플랫폼은 이전에 작품에 대한 엄청난 노출과 후속 판매를 철저히 파괴하고 있습니다.
• 카운터 균형: 양에 질에 집중해서, 디지털 방식으로 플랫폼은 더 신중하고 더 적은 피로한 수집가 기초를 승진시킬 수 있습니다. 디지털 예술의 깊은 이해를 제공하는 교육 콘텐츠 제공, 역사, 기술, 문화적 중요성.
• Proper 규정 및 표준의 Lack: 디지털 아트 시장은 현재 적절한 규정, 표준 및 거버넌스 프레임 워크가 부족합니다. 가짜 신원, 도난 예술을 통해 NFT 사기, 및 세척 거래는 거래의 익명 성격 때문에 일반적입니다. 저작권 관리 및 메타버스 가상 공간은 주변의 남아있다. 전통 규정이 새로운 매체에 적용하는 방법에 대한 불확실성이있다. 효과적인 프레임 워크, 최고의 관행 및 이해 관계자와 관련된 oversight 메커니즘은 시장 성숙으로 중요합니다. 예를 들면: 2022년에 출판된 무역과 개발의 유엔 회의에 의해 조사에 따르면, 예술 구매자의 70%는 디지털 아트 컬렉션에 투자를 위한 중요한 장벽으로 소유권 명확성과 인증 문제의 부족을 인용했습니다.
• 카운터 균형: 디지털 아트 제작 및 거래를위한 표준 프로토콜의 설립은 중요합니다. 디지털 아트와 옹호에 대한 기존 법률의 적용을 이해하기 위해 법적 인적자원과 협력하여 저작권 문제, 아티스트 로열티 및 소비자 보호와 같은 디지털 아트 시장에서 특정 우려를 해결하는 새로운 규정에 대해 논의합니다.

항문보기

디지털 아트 마켓은 비휘발성 토큰(NFT), 디지털화, 컴퓨터 생성 예술 등 디지털 아트 형태의 인기를 끌고 있습니다. 블록 체인 기술의 채택은 수집가 및 투자자 중 큰 관심을 끌고 NFT를 통해 디지털 아트 워크의 생성 및 트랜잭션을 가능하게했습니다. 예술 산업은 새로운 비즈니스 모델에 대한 경연한 기회를 갖는 기술 입구를 통해 거대한 붕괴를 볼 수 있습니다. 아시아 태평양 지역은 성장하는 기술 채택과 중국과 인도와 같은 국가의 젊은 디지털 생존 인구에서 디지털 예술 혜택을 위한 가장 빠르게 성장하는 시장이 될 것으로 예상됩니다. 블록 체인 지원 플랫폼은 디지털 자산의 소유권 및 트랜잭션을 쉽게 만들면서 이러한 플랫폼에서 사용되는 암호화 통화의 환경 영향에 대한 우려가 성장에 대한 제약을 느낀다. 비교적 비옥한 분야가 되기에도 불구하고, 거래량의 증가와 향후 몇 년 동안 강력한 잠재력을 가진 디지털 아트웍스 포인트를 지불하는 가격. 그러나, 획일한 규칙의 부족 및 전통적인 아트 갤러리와 비례는 디지털 및 암호화 예술의 주류에 대한 고정 요인이 계속됩니다. 가상 콘서트와 메타버스 환경의 놀라운 인기는 디지털 수집 및 경험을위한 수요를 높일 것입니다. 디지털 플랫폼 및 마켓 플레이스의 투자 증가로 현재 디지털 아트 산업 풍경에서 통합됩니다. 컴퓨터 생성 또는 AI 예술은 광대하게 공급과 낮추는 비용을 증가하여 기회를 포즈.

최근 개발

신제품 출시

• 11월 2022일 프로젝트 DeviantArt는 blockchain 기반 디지털 서명을 사용하여 안전한 아티스트 NFT 작품에 보호합니다. 무단 사용 및 소유권 및 인증에 대한 보호. DeviantArt는 회원이 원래 예술을 게시하고 동료와 공동으로 출판 할 수있는 커뮤니티 기반 플랫폼입니다. 다른 소셜 네트워크와 연결하여 콘텐츠를 홍보 할 수 있습니다. 미디어 및 엔터테인먼트 시장 부문에서 운영되며 디스플레이 광고 및 유료 구독을 통해 수익을 창출합니다.
• 6 월 2022, Nifty Gateway는 Warner Bros와 파트너 관계를 맺었습니다. , 공식적인 DC 상표가 붙은 NFT 수집가를 발사하는 소모품 제품은, 팬이 직접적인 디지털 방식으로 DC 삽화를 허용하. Nifty Gateway는 디지털 아트 온라인 경매 플랫폼입니다. 플랫폼은 고급 디지털 아트 및 큐레이터 컬렉션을 에뮬레이션하는 것으로 알려져 있으며, 정기적으로 최고 아티스트와의 파트너십을 통해 독립형 컬렉션을 제공합니다. Nifty Gateway는 디지털 자산을 확보하기 위해 제3자 역할을 하는 custodial 옵션을 제공합니다. 플랫폼은 거래 수수료를 통해 수익을 창출하고 경매 하우스 Sotheby의 파트너십을 가지고 있습니다.

• 3 월 2022, 회사 소개 암호화폐 지갑이나 결제를 필요로 하지 않고 NFT를 쉽게 축소할 수 있도록 'Lazy Minting' 기능을 도입했습니다. 이 아티스트의 접근성을 향상시킵니다. 회사 소개 Place는 최고의 아티스트와 제작자가 희소하고 정통적인 디지털 작품을 발굴, 수집 및 투자하는 최고의 시장입니다. 다른 한편, Michaels의 MakerPlace는 온라인 예술 클래스를 탐구하고 수제 공예를 구입하고 판매하기위한 플랫폼이며, 기술 애호가로부터 방법을 즐길 수 있습니다.

협력 및 협력

• 2022년 9월, OpenSea는 Dharma Labs를 인수했고 NFT 대출을 위한 담보로 NFT를 사용할 수 있도록 NFT 대출 시장을 입력했습니다. 이것은 NFT 소유자를위한 유동성을 자물쇠로 엽니다.
• 8 월 2022, 고급 브랜드 Paco Rabanne과 협력하여 디지털 패션 아이템의 브랜드 소유 메타 및 NFT 방울을 출시합니다. 그것은 metaverse에 그것의 존재를 확장합니다. Rarible은 디지털 아티스트와 제작자가 디지털 작업에 소유권을 나타내는 사용자 정의 암호 자산을 발행하고 판매 할 수있는 멀티 체인 플랫폼입니다. 사용자가 구매, 판매 및 NFT를 만들 수있는 비 호환 토큰 (NFT)의 마켓 플레이스입니다. Rarible는 수천 명의 예술가와 수집가, 코드를 사용하지 않고 immutable 예술을 만들고 교환하는 곳입니다. 이 플랫폼은 RARI 토큰에 의해 구동되며, OpenSea 거래에 사용됩니다.
• 5월 2022일, NTWRK는 NFT 아티스트 Beeple을 선도하여 라이브 스트림 커머스를 통해 상징적인 NFT를 제공하고 디지털 아트를 주류 관객에게 더 접근할 수 있게 되었습니다.

한국어 2. 글로벌 디지털 아트 워크 마켓 주식 (%), 중간에 의해, 2023

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Digital Artwork Market의 최고 회사

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정의: 디지털 아트웍 시장은 디지털 기술 및 플랫폼을 통해 생성되고 표시되는 작품에 대한 시장이 나타납니다. 디지털화, 그림, 사진, 애니메이션 등과 같은 다양한 장르의 시각적 및 시청각 예술을 통해 컴퓨터, 태블릿, 스마트 폰 및 기타 전자 장치를 사용하여 제작됩니다. 이 작품은 전통과 새로운 디지털화 기술 및 매체를 통합 할 수 있습니다. 인기있는 카테고리에는 디지털 그림, AI / 알고리즘 예술, 픽셀 예술, fractal 예술, 3D / VR 예술, 유전 예술 및 디지털 조각, 사진, collages, GIF 및 짧은 동영상이 포함됩니다. 시장은 지난 수십 년 동안 중요한 견인력을 얻었으며, Deviant Art와 같은 디지털 플랫폼, NFT의 상승은 디지털 아트의 수익화를 가능하게했습니다. 시장은 개별 예술가, 갤러리, 박물관, 예술 박람회, 경매 하우스, 인테리어 디자이너, 광고주, 게임 회사, 소셜 미디어 플랫폼 및 수집가에 개인, 상업 및 투자 부문에 걸쳐.

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